08. février 2024

LE SAINT-GRAAL

C'est le vase qui a servi lors du dernier repas du Christ avec ses 12 apôtres (la Cène) pendant l'Eucharistie. Joseph d'Arimathie a recueilli dans ce vase le sang du Christ après sa crucifixion et l'aurait emporté avec lui pour le conserver en lieu sûr.

La quête du Graal menée par les chevaliers de la Table ronde dont Lancelot, Perceval, Yvain, Gauvain, et Galaad, a été initiée par Merlin l'enchanteur dans le but de guérir le roi Arthur de ses blessures. En effet, selon la légende, celui qui boit dans ce vase pourra guérir et obtenir la vie éternelle.

Écrire commentaire

Commentaires: 1

#1
Philippe (jeudi, 21 mars 2024 17:17)

Bonjour Laurent,
Je vois que le site continue à s'enrichir. Pour ce qui est de ton article sur le Graal, je trouve qu'il gagnerait à s'étoffer. Rien n'assure par exemple que le Graal soit la coupe de la Cène. Il y a bien d'autres hypothèses ! Tu devrais peut-être les évoquer ?

BREF APERCU DES ORIGINES DE L'ASTROLOGIE

C'est en Mésopotamie, berceau de l'écriture qu'il y a 5000 ans, on voit apparaitre sous l'influence des Chaldéens l'astrologie. Sur des tablettes d'argile, des informations sont collectées par ces prêtres savants et ce sont les premiers témoignages de traces écrites concernant les astres. Les planètes représentent des dieux qui sillonnent le long des constellations qui sont encore à cette époque les douze signes du zodiaque. Le but de leur astrologie est de prévoir la destinée du roi et de l'avenir du royaume.

Les prédictions individuelles apparaissent plus tard.

Peu avant Jésus-Christ, l'astrologie évolue en Grèce avec le développement du commerce avec les Chaldéens au retour des conquêtes d'Alexandre le Grand. Claude Ptolémée, astronome et astrologue publie la Tetrabible, véritable référence pour les astrologues pendant des siècles.

La Grèce attribue aux planètes le nom des dieux grecs qui seront identifiés aux dieux romains au début de notre ère.

Au Moyen-âge, l'astrologie est maintenue dans la clandestinité due à la position de l'église qui considère Dieu seul responsable du destin de l'homme.

Avec la renaissance, elle est enseignée dans de nombreuses universités et gagne la cour des rois (Catherine de Médicis par exemple férue d'astrologie qui avait son propre astrologue Nostradamus).

Elle est pratiquée par de grands astronomes : Tycho Brahé, Kepler et Galilée, mais Colbert chasse l'astrologie des universités en 1660 et crée l'Académie des sciences d'où l'astrologie est absente.

Les astrologues sont chassés du royaume.

Au XVIIIé siècle pendant le siècle des Lumières, elle est déconsidérée du fait des avancées scientifiques et des progrès de la raison et passe pour une superstition.

Interdite en 1790, l'astrologie s'épanouit au XIX é siècle dans les cercles occultistes et au XX é siècle, des statisticiens comme Paul Choisnard et Michel Gauquelin lui apportent de la crédibilité et elle semble renaître de ses cendres grâce aussi à un courant astropsychologique aux Etats-Unis et en France (apports de la psychologie de Jung) avec l'école de pensée d'André Barbault puis le mouvement d' astrologie conditionnaliste ou moderne fondé par Jean-Pierre Nicola basé sur des données plus concrètes et rationnelles.

Bien que développée à travers les médias (horoscopes des magazines, radio, télévision) par des astrologues célèbres (Madame Soleil, Elizabeth Tessier...), elle reste aujourd'hui confidentielle en raison de sa vocation ésotérique, perçue seulement comme un effet magique ou quelque chose de peu crédible par l'ensemble des scientifiques.

MUSIQUE ET SPIRITUALITE

La musique, langage de l'âme provenant d'un Dieu créateur selon les mystiques sert de véhicule à la communication dans le monde éthérique, et c'est ce que l'on appelle la musique des "sphères". On raconte que les anges chantent devant le trône de Dieu et qu'ils ont inventé la musique pour chanter la gloire de Dieu.

Elle a donc son caractère sacré, c'est la musique à caractère religieux qui imprègne le travail des grands compositeurs et c'est JS Bach par exemple qui annote ses partitions de "gloire à Dieu".

Elle est une intériorité., une recherche de la beauté parfaite en relation avec le divin. Elle s'inspire des textes de l'écriture et nombreuses sont les oeuvres inspirées du sacré qui nous sont parvenus comme les cantates (prières ou poèmes chantés) de Bach ou sa messe en si mineur, les Passions selon Saint Jean et saint Matthieu mais aussi la Missa Solemnis de Beethoven, le requiem de Mozart, le Messie de Haendel...

La musique a toujours accompagné les rites religieux : tambour pour convoquer les esprits avec le sorcier des tribus primitives, les chants égyptiens dans la pyramide pour guider l'âme du défunt, psaumes chantés chez les juifs, chants grégoriens dans les monastères.

On retrouve dans les oeuvres Maçonniques, chez Mozart notamment (l'opéra La flûte enchantée, cantates) , le même engagement spirituel qui mène à honorer le créateur de l'univers.

Aussi, le texte "l'ode à la joie" de Schiller avait été rédigé à l'intention des loges maçonniques de son entourage (publié en 1786). Par ses vers, il appelait au progrès de l'humanité dans la liberté, l'égalité et la fraternité universelle. Beethoven initié à la Franc-Maçonnerie dans sa jeunesse avait depuis longtemps en tête de mettre ce poème en musique (la neuvième symphonie).

La Franc-maçonnerie rassemble des musiciens dont les épreuves initiatiques héritées de l'Egypte (Hermès-Thot), celles du feu, de l'eau et de la mort, conduisent vers la lumière.

Le musicien Orphée le Thrace avait rapporté d'Egypte le cérémonial des mystères isiaques afin de fonder ceux de la Grèce (les mystères d'Eleusis) ou culte d'Isis en Egypte ou en Grèce de Démeter et de sa fille Perséphone qui avait été enlevée par Hadès.

Les initiés devaient symboliquement traverser l'empire de la mort pour jouir de la lumière divine dans leur résurrection dans l'au-delà, à travers le passage symbolique des enfers, lié à la vie sur terre et l'arrivée dans le temple de lumière représentant le monde de la vie divine. Cette initiation était jouée comme une représentation théâtrale guidée par la prêtresse.

On sait que la musique stimule dans le cerveau l'hormone du plaisir favorisant le bien-être.

Elle est souvent utilisée à des fins de guérison ( notamment dans les troubles du langage) en raison de ses vertus thérapeutiques et stimule des zones du cerveau normalement inutilisées permettant de meilleures liaisons cognitives favorisant l'intelligence, la concentration.

Si elle fait croître les plantes, elle permet tout simplement à chacun de se reconnecter avec sa part divine.

L'UNIVERS AVEC HUBERT REEVES

Hubert Reeves est né le 13/07/1932 à Montréal (Québec, canada), décédé en octobre 2023.

Astrophysicien, connu aussi pour être un grand vulgarisateur scientifique, était depuis les années 2000 un militant écologiste.

A son début de carrière, il enseigne la physique tout en étant conseiller à la NASA, puis quitte le Québec pour l'Europe et s'installe en France.

Communicateur scientifique, il publie des livres qui connaissent le succès : "Patience dans l'azur", "Poussières d'étoiles", "l'heure de s'enivrer", qui décrivent la complexité du cosmos, son évolution depuis le "Big Bang" jusqu'à aujourd'hui. Ses activités de vulgarisateur scientifique l'amènent à diffuser par différents médias ses connaissances sur l'univers pour le plus grand nombre.

Quelques données concernant l'univers :

L'univers a commencé avec le "Big Bang" (grand boum) il y a 14 milliards d'années et il est le moment où une explosion cosmique aurait propagée une énergie qui aurait engendré de la matière qui s'est constituée pour former les étoiles et les planètes. L'univers est en expansion et continue de croître (les galaxies s'éloignent les unes des autres). Il y aurait 100 milliards de galaxie dans l'univers avec 30 milliards de planètes par galaxies dont 15 milliards de forme proche de celle de la terre. L'étoile la plus proche de la terre est Proxima Centauri, à une distance de 40 millions de millions de kilomètres.

Dans le système solaire composé de 10 planètes (Mercure, Vénus, terre, Lune, Mars, Jupiter, Saturne, Uranus, Neptune, Pluton), la Lune est l'astre le plus proche de la Terre, distante de 386000 kilomètres et l'atmosphère de la Terre a une épaisseur de 900 kilomètres et l'espace commence juste après. L'âge du système solaire est de 4,5 milliard d'années.

Le thème astrologique d'Hubert Reeves, né le 13/07/1932 à 18 heures à Montréal (Québec) montre qu'il est né sous le signe du Cancer ascendant Sagittaire.

La lune dominante en Scorpion conjointe à l'ascendant dénote chez l'astrophysicien un besoin important d'harmonie, de quiétude, de calme, de paix qui le pousse à se réfugier dans une "bulle" sécurisante, protectrice face aux aléas de l'extérieur (Soleil en Cancer). Très sélectif dans son entourage intime (Lune en scorpion), il ne se lie que si il existe entre lui et les autres une même sensibilité partagée, des affinités très fortes, des "coups de coeur" (conjonction Vénus-Mars au descendant).

Sensible à la complexité des formes de la vie humaine (conjonction Soleil-Pluton opposée à Saturne), il cherche à clarifier et expliciter le complexe, à travers ses recherches, avec rigueur et un maximum de lucidité pour mieux comprendre les lois cachées et secrètes derrière le mécanisme apparent des choses (Soleil conjoint Pluton carré à Uranus au fond du ciel qui est trigone à Jupiter).

Il sait communiquer des idées générales et complexes pour les faire partager avec clarté au plus grand nombre (conjonction Mercure-Jupiter trigone à Uranus).

Uranus très valorisé montre chez lui un besoin de se singulariser en s'investissant passionnément dans des convictions et projets originaux où il peut s'affirmer dans sa spécificité d'être à part convaincu de la pertinence novatrice de ses propos quitte à bousculer les savoirs et modèles en place et idées préconçues. Développant sa singularité, il n'oublie pas de créer des liens d'osmose et de complicité affective avec les autres, cherchant des "affects" forts et une grande richesse à la fois de coeur et intellectuelle (Uranus harmonique Lune-Vénus).

LA MORT A VENISE DE THOMAS MANN SELON L'ANGLE

ASTROLOGIQUE

Publié en 1912, l'ouvrage "La mort à Venise" de l'écrivain Allemand Thomas Mann raconte la passion amoureuse de Gustav von Aschenbach, écrivain d'âge mûr, pour un jeune adolescent de 14 ans, Tadzio, au coeur de la ville de Venise.

Tirée de sa propre expérience vécue alors qu'il séjournait à l'Hôtel des Bains sur l'île du Lido à Venise , Thomas Mann voit se réveiller son homosexualité latente devant la beauté juvénile de ce polonais de 14 ans. Le roman est bâti sur un jeu de regards (il n'y a pas d'échanges entre eux). Cet amour platonique le mène à réfléchir sur des questions essentielles sur son travail d'artiste, sur la beauté et l'amour, la maladie et la mort.

Dans le thème astrologique de Thomas Mann, né sous le signe des Gémeaux avec l'ascendant en Vierge, Uranus en lion est dominant opposé à Saturne en Verseau. Son Milieu du ciel est encadré par une conjonction importante en Taureau : Pluton-Vénus-Neptune.

Comment un écrivain marié, adulte responsable peut-il être la proie d'une étrange passion platonique pour un garçonnet jusqu'à la vivre sous une forme d'auto-destruction ? (Uranus carré Pluton-Vénus-Neptune).

Il est sensible à la beauté trouble, ambigue, mystérieuse de cet adolescent dont le charme agit sur lui comme un filtre magique. Avec Vénus-Pluton-Neptune, on peut parler d'envoutement puisque les critères habituels esthétiques de l'écrivain ne peuvent plus lui servir de repères; Désarçonné par ce choc esthétique, Aschenbach comprend que la beauté de l'adolescent représente le type même de beauté qu'il cherche à créer dans son oeuvre. Fasciné par la beauté de cet éphèbe, il en tombe amoureux comme on tombe amoureux devant la beauté d'une oeuvre picturale. L'essentiel étant de contempler et d'admirer pour mieux ressentir de nouvelles et profondes émotions jusqu'à s'enivrer sans finalement désirer la personne aimée, car il s'agit ici d'une passion purement esthétique.

Est ici révélé dans son âme d'artiste, une dimension inconnue, un amour ou de rares émotions et sentiments qui viennent le troubler et l'enrichissent dans la subtilité de ces émotions malgré l'ambiguité de cette relation.

Finalement après avoir été exaucé dans la réciprocité de cet amour platonique, il pourra contempler une dernière fois cette beauté pure avant de mourir emporté par l'épidémie de choléra qui sévit à Venise.

LE THEME ASTROLOGIQUE DE JESUS-CHRIST

Personne ne doute de l'existence historique de JESUS-CHRIST. Flavius Joseph historien romain de l'époque avait rencontré les témoins oculaires du Christ, ce qu'il a raconté dans ses ouvrages.

Le Christianisme a tellement eu d'impact dès l'origine que seul un être de l'envergure de Jésus aurait pu le propager. Mais à qu'elle époque le Christ était-il né ? D'après les spécialistes, il serait né sous le règne d'Hérode autour de l'an -6. On sait que le jour de la naissance du Christ, une étoile était très lumineuse et très importante dans le ciel, ce que peut confirmer un amas de planètes dans le ciel, par exemple l'amas en Poissons avec la Lune dans ce signe le jour du 28 février de l'an -6 avec la conjonction Uranus-Jupiter-Soleil-Lune-Vénus-Saturne dans le signe des Poissons qui aurait crée un point visible important dans le ciel. Cette époque est dans l'ère des poissons (constellation visible), période marquée par le symbole du poisson, Jésus notamment pêcheur d'hommes se retrouverait dans ce signe, dernier signe du zodiaque, fin du parcours initiatique où l'homme prône surtout les vertus humaines de compassion, de charité, de fraternité, de générosité et entre dans l'ordre divin. Quoi de mieux pour le Christ ?

Jésus serait peut-être né sous ce signe, c'est en tout cas le signe qui correspond le mieux à son action. Un ascendant en Scorpion valoriserait toutes les planètes dans des zones angulaires, ce qui donnerait du poids au personnage et de l'envergure à sa mission avec notamment Mars-pluton au milieu du ciel opposés à Soleil-Saturne-Jupiter-Uranus harmonique à Neptune, configuration empreinte de violence, de révolution, de destruction mais aussi de beaucoup de foi et d'harmonie mystique et spirituelle (opposition à Pluton, harmoniques de Neptune en XII conjoint à l'ascendant).

06 JUILLET 1957 : QUAND JOHN LENNON RENCONTRE

PAUL MCCARTNEY

Avant de nous parvenir sous une forme rock, la musique a eu une vocation religieuse lorsqu'elle était pratiquée par nos ancêtres. On sait que le plus vieil instrument de musique remonte à il y a plus de 35 000 ans (flûte en os de vautour).

Si en Grèce, elle doit son origine au musicien Orphée le Thrace que l'on a associé à la mythologie : c'est lui qui charmant les Dieux par son chant et sa lyre ramena son épouse Eurydice des Enfers, elle célébrait dans la Rome Antique les fêtes religieuses.

Chant à une seule voix puis chants grégoriens lors de la période médiévale, elle se développe pendant la Renaissance et la période Baroque avec l'éclosions de grands artistes : Scarlatti, Bach, Vivaldi, Haendel... Après 1700, avec la période classique, une évolution continue à se produire avec de nouvelles formes musicales portées à leur apogée par de grands compositeurs connus de tous, Mozart et Beethoven. La période romantique qui lui succède donne lieu à la création d'oeuvres écrites pour le piano, instrument favoris des romantiques Chopin, Lizst, Tchaikovski...

Au XX é siècle, la période moderne (1900-1945) puis la période contemporaine donne lieu à des créations avec une orchestration différente, à caractère plus abstrait c'est-à-dire à travers des sonorités plus complexes.

L'apparition de nouveaux instruments comme la guitare électrique change la donne. Ce nouveau genre musical qu'est le rock'n roll qui apparait dans les années 50 aux Etats-Unis est un mélange de musique afro-américaine (rhythm and blues, jazz) et de musique blanche (country) sur un mode binaire, un tempo rapide dans un format orchestral composé d'une batterie, basse et guitare électrique accompagnant le chanteur. Popularisée à la radio en 1951 par Alan Freed puis par des chanteurs qui révolutionnent le genre musical par leur succès auprès des jeunes comme Elvis Presley, Bill Haley, Gene Vincent, Chuck Berry, Eddie Cochran, Little Richard... le rock déferle dans le monde et influence les tendances musicales des jeunes artistes en herbes comme le jeune John Lennon, issu de Liverpool, chanteur d'un groupe de sikkfle, les Quarrymen.

Lors d'une fête paroissiale près de Liverpool, les Quarrymen donnent un concert le 06 juillet 1957 en présence de jeunes amateurs de rock comme un certain Paul Mccartney, qui se fait présenter par un ami commun au leader des Quarrymen John Lennon, et lui joue à la guitare "Twenty flight rock" d'Eddie Cochran" d'une telle façon que conscient d'avoir à faire à quelqu'un qui a autant de talent que lui, John Lennon décide de l'incorporer dans son groupe. Les Beatles viennent de naitre et s'enrichiront du guitariste George Harrison en 1958 et du batteur Ringo Starr en 1962. Ils commencent véritablement leur carrière à Hambourg en 1960 et obtiennent de grands succès populaires et critiques dés la sortie de leur premier disque en 1962 avant que la "Beatlemania" ne déferle sur toute l'Europe puis aux Etats-Unis dès 1964. Auteur et compositeur de leurs propres chansons, Lennon et Mccartney s'entraident sur leurs compostions donnant ainsi un style unique à leurs créations basées sur le rythme rock, l'originalité, la qualité de leurs mélodies et les harmonies vocales. Créateurs véritablement d'un nouveau genre musical, le pop rock, ils innovent en incorporant à leurs chansons des instruments classiques ou exotiques : cithares et en développant au fil de leur évolution musicale de plus en plus d'inventivité en mélangeant toutes sortes d'instruments de musique et aussi par exemple quant à l'apport de l' orchestre symphonique, instruments à vents et cuivres avec piano dans leurs compositions rock et pop donnant ainsi à l'ensemble un cachet tout particulier et composant dans une grande variété musicale (folk, psychédélisme, hard rock ...).

Le 06 juillet 1957, date de leur première rencontre, que se passe-t-il dans le ciel à ce moment là à Liverpool ? sachant que cette rencontre sera déterminante quant à l'évolution de la musique au XX é siècle.

Pour un thème astrologique établi en fin d'après-midi ou en début de soirée, nous trouvons un ascendant en Sagittaire qui valorise les signes de naissance de Lennon (Balance) et Mccartney (Gémeaux) ce qui leur permet de se représenter de la meilleure façon en s'impliquant passionnément.

Un aspect mondial se forme ce jour là dans le ciel dans le signe du Lion avec la conjonction Vénus-Uranus avec Mars. au trigone de Saturne en Sagittaire. Relançant ainsi leurs propres aspects de naissance Vénus-Uranus qu'ils possèdent eux-même dans leur thème, en carré ou dissonant pour Lennon, conjoint pour Mccartney, ils peuvent exprimer tout leur potentiel artistique dans l'originalité, la créativité hors-norme mais aussi sur un rythme impulsif, permettant d'innover dans ce qu'il y a de plus personnel dans leur style musical. Cet aspect mondial est donc propice aux musiciens car il donne le sens du rythme, en combinant agressivité et sens mélodique ce qui convient bien au style de musique rock et définira ce que sera le style de compositions de Lennon et MCartney.

Sur son thème de naissance, Lennon vivait un transit de Pluton (transformations, évolutions) sur sa Vénus natale (vie affective, sens esthétique) ce qui va lui permettre de trouver sa voie profonde en s'associant avec Paul Mccartney et en se consacrant à la musique rock et dans une carrière artistique.

Le transit de Pluton sur sa Vénus natale le pousse à exprimer toute sa richesse enfouie ou qui ne s'est pas encore exprimée, qu'il n'a pas encore explorer au fond de lui mais qu'il va pouvoir développer en créant ses premières chansons dans une forme nouvelle, dans la musique rock dans laquelle il va évoluer et exprimer toujours plus profondément toute sa créativité et son talent de chanteur et d'auteur-compositeur.